Con cerca de 1.500 pinturas, fotografías y esculturas, el Four Seasons Hotel Madrid es un extraordinario destino para el arte. Paloma Fernández-Iriondo, la destacada asesora de arte, reunió esta inspiradora colección y consiguió crear una yuxtaposición llamativa de lo antiguo y lo nuevo. Las reproducciones de escayolas clásicas de la legendaria Real Academia de Bellas Artes de San Fernando de Madrid, justo al otro lado de la calle, reflejan la arquitectura histórica del hotel. Añadiendo un toque contemporáneo, el trabajo de artistas españoles emergentes aporta nueva energía e imaginación.
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- REPRODUCCIONES EN ESCAYOLA DE LA REAL ACADEMIA DE BELLAS ARTES DE SAN FERNANDO
- Pintura de Eduardo Martín del Pozo en la Suite Presidencial
- Pinturas de Ana Cano Brookbank (izquierda) y Eduardo Martín del Pozo (derecha)
- Pinturas de Lucrecia Pascual en los espacios funcionales
COLECCIÓN DE ARTISTAS EMERGENTES
Con la idea de encontrar a los artistas españoles emergentes más interesantes, la comisaria de arte Paloma Fernández-Iriondo, organizó un concurso en las escuelas de bellas artes de Madrid, Málaga y Sevilla. A lo largo de cuatro años, los artistas enviaron más de 500 propuestas en las categorías de pintura, obra gráfica, obra sobre papel, fotografía, obra en escayola y escultura. Finalmente se seleccionaron 75 propuestas y se reprodujeron obras para decorar las habitaciones, las suites y los pasillos. A algunos artistas se les encargó que realizaran obras específicas para animar los restaurantes del hotel y los espacios públicos.
- Por Eduardo Pérez Cabrero
“NOCHE ESTRELLADA” (2019)
Al subir la escalera desde el vestíbulo, se pasa por una instalación de 1.500 pequeñas piezas de latón sobre una pared curvada. Esta obra, inspirada por una constelación, parece un cielo nocturno e invita a reflexionar sobre las experiencias compartidas de los seres humanos, independientemente del género, la raza o la geografía. - Por Sandra Val
“JARDÍN HÍBRIDO” (2020)
Encargada específicamente para el restaurante ISA, esta pintura cubre el techo al estilo de los antiguos pintores de frescos. En honor a las tradiciones asiática y europea, las ramas de los árboles están hechas con pan de oro mientras que los pájaros están pintados al óleo con una paleta de colores clásica. - Por Pilar Cavestany
“COLLAGES DE CAJA DE LUZ” (2020)
Encargadas para el interior histórico de la Suite Real, dos cajas de luz de colores añaden una sensación de dramatismo moderno. Al capturar la luz y el movimiento, estos caleidoscopios tridimensionales, interactúan con el entorno produciendo efectos ópticos y una vibrante luminosidad. - Por Cristina Almodovar
“RADIACIÓN” (2019)
En el estudio de la Suite Real, esta serie de cuatro cajas de metacrilato muestra elementos naturales que parecen emitir color haciendo referencia a energías presentes, aunque no directamente visibles. Los colores aparecen como una radiante y misteriosa presencia que recuerda los misterios de la vida. - Por Maria Elisa Rivera
“EL MURO” (2018)
Este conjunto de dos cuadros se encuentra en una suite de dos habitaciones y ha sido pintado usando la técnica del impasto que usa polvo de alabastro como elemento más destacada. La paleta de colores es muy cálida, con predominio de los tonos tierra, y juega con diferentes texturas que se inspiran en el calentamiento, el enfriamiento y la rotura. - Por Jose Cháfer
“SERIES CURVADAS I” (2020)
Situada en el restaurante Dani, esta elegante escultura curvada hecha en madera de fresno parece levitar como un bailarín. El artista trabaja mucho con piedra y madera, inspirándose en las texturas y colores que se esconden dentro de los materiales naturales. - Por Jesus Crespo
“GLOBO” (2020)
Este atrevida pintura que encontramos en la recepción del restaurante Dani, experimenta con las relaciones entre metamorfosis y disolución. La ambigüedad es un elemento habitual en las creaciones del artista. Los espectadores completan la obra aportando sus interpretaciones. - Por KAWS. Serie Companion
“Along the Way”
Esta escultura de grandes dimensiones creada en 2013 es un trabajo de yuxtaposiciones que contrasta vulnerabilidad y fuerza, fantasía y monumentalidad y lo moderno con lo tradicional, haciendo que sea la elección perfecta para este entorno histórico. La escultura está formada por dos piezas de madera dura entrelazadas.